Attraverso il respiro dell'anima: l'Impatto duraturo della tecnica di Martha Graham sull'arte coreutica contemporanea

Esplorando la Tecnica di Danza di Martha Graham: L'eredità di un'icona del Modern 

La danza moderna ha visto numerosi pionieri nel corso degli anni, ma pochi hanno avuto un impatto tanto significativo quanto Martha Graham. La sua tecnica ha ridefinito il modo in cui il corpo umano può esprimere emozioni attraverso il movimento, lasciando un'impronta indelebile nella storia della danza. Cosicché, nel mondo della danza moderna, il nome di Martha Graham risplende come un faro guida per generazioni di ballerini e coreografi. Conosciuta per la sua innovativa tecnica di danza e il suo impatto rivoluzionario sul panorama della danza contemporanea, Martha Graham ha lasciato un'impronta indelebile nella storia dell'arte coreutica.

Ma chi era Martha Graham?

Nata 1894, iniziò a studiare danza all'età di 22 anni, presso la scuola di danza di Ruth St. Denis e Ted Shawn. Nonostante l'inizio tardivo, dimostrò un talento eccezionale e una dedizione straordinaria e, dopo un periodo di formazione in varie discipline di danza, creò un suo stile distintivo, influenzato da elementi della danza classica, della danza espressionista e delle tradizioni culturali.

La Graham sviluppò una tecnica che metteva in risalto l'uso del respiro, la contrazione e l'estensione del corpo come mezzi di espressione. La sua visione innovativa puntava a creare una danza che trasmettesse le emozioni umane in modo crudo e autentico. Era una visionaria e ha ridefinito il modo in cui il corpo umano può esprimersi attraverso il movimento.

La sua carriera, che si è estesa per oltre sei decenni, ha visto la creazione di un vasto repertorio di coreografie iconiche e l'istituzione di una tecnica di danza unica che porta il suo nome.

Tra le coreografie più celebri spiccano "Appalachian Spring", "Lamentation", "Night Journey" e "Chronicle". Ognuna di queste opere ha contribuito a definire la sua tecnica, esplorando temi universali come l'amore, il dolore e la ricerca della libertà attraverso movimenti distintivi e emotivamente carichi. La sua tecnica infatti, si basa su un approccio profondamente fisico ed emotivo al movimento. Attraverso un'esplosione di energia, tensione muscolare e contrasti dinamici, questa tecnica si concentra sull'esplorazione della forza primordiale e della vulnerabilità umana. I movimenti spesso esprimono emozioni intense e conflittuali, creando un collegamento diretto tra il ballerino e il pubblico.

Uno degli elementi distintivi della tecnica di Martha Graham, come ho accennato, è l'uso dell'"anatomia del respiro". I movimenti sono concepiti come una diretta espressione della respirazione, con una consapevolezza costante della connessione tra la mente, il corpo e il respiro. Potenziando un'intensa consapevolezza corporea, i ballerini sono in grado di trasformare l'energia vitale in movimento tangibile e potente: "La danza è il linguaggio nascosto dell'anima, un modo di esprimere con il corpo ciò che le parole non possono mai comunicare completamente." (Martha Graham)

Mentre la tecnica della Graham è nota per la sua enfasi sulle contrazioni muscolari e sull'espressione emotiva, altre forme come la tecnica di Merce Cunningham, per esempio, si concentrano sulla casualità e sull'imprevedibilità dei movimenti.

La vita personale di questa impareggiabile coreografa è stata segnata da relazioni intense e complesse. Il suo matrimonio con il ballerino Erick Hawkins è stato turbolento, e la loro separazione ha influito sulla sua vita e sulla sua arte: difatti la Graham ha spesso utilizzato le sue esperienze personali come fonte di ispirazione per le sue coreografie, creando opere che riflettono la complessità delle relazioni umane.

Dopo il suo ritiro dalle scene, numerosi ballerini hanno contribuito a portare avanti il metodo di questa geniale artista, considerata la "madre" della danza moderna americana. Tra i più celebri vi sono lo stesso ex-marito Erick Hawkinse le sue discepole Merce Cunningham e Yuriko Kikuchi. Questi artisti hanno interpretato le coreografie della Graham con passione e dedizione, contribuendo così a diffondere la sua influenza nel mondo della danza.

Martha Graham fu insegnante anche di alcuni attori e cantanti, fra cui Woody Allen, Miguel Bosé e Madonna. In segno di riconoscenza, quest'ultima ha dedicato il suo album "Madame X" proprio alla maestra.

Scomparsa nel 1991, Martha Graham, ha lasciato che la sua eredità sia portata avanti dalla Martha Graham Dance Company, assicurandosi così che la sua influenza e la sua tecnica continuassero a vivere attraverso le generazioni successive di ballerini e coreografi.

Oggi, l'influenza di Martha Graham risuona ancora nei teatri di tutto il mondo. Le sue coreografie intramontabili continuano a ispirare e sfidare i ballerini contemporanei, mentre la sua tecnica rimane uno strumento vitalmente importante per tutti quegli artisti che cercano di esplorare la profondità e la complessità del movimento.

In conclusione, la tecnica di danza di Martha Graham è molto più di un insieme di movimenti; è un'esperienza emotiva, spirituale e fisica che invita i ballerini a esplorare la propria voce interiore attraverso il movimento, come lei stessa ha più volte dichiarato: "La danza è un'arte sacra, un atto di devozione al mistero della vita. Nella danza, troviamo la forza di connetterci con l'universo e di esplorare i confini della nostra esistenza."

È questo il grande ed importante lascito di un'artista impareggiabile che ha sconvolto il mondo con il potere del suo movimento.

Che tu sia un ballerino professionista o un appassionato di danza, l'esplorazione della tecnica di Martha Graham è un viaggio interiore e artistico che ti porterà a scoprire nuovi orizzonti e a connetterti con la profondità della tua esistenza attraverso il movimento fluido e potente della danza.

Barbara Simona Gottardi